Архивы рубрики ‘Культура’

Фонтан на площади Юности все-таки сломали

Краном поднимают чашу фонтана

Два месяца назад я писала о том, как группа неравнодушных зеленоградцев обивала все пороги, пытаясь добиться того, чтобы работы по реконструированию площади Юности не затронули фонтан, поскольку он имеет полное право то, чтобы быть причисленным к числу объектов культурного наследия нашего округа.

Все это время, проезжая мимо площади Юности, я каждый раз наблюдала за тем, что там происходит, а также отслеживала новости в группе ВКонтакте. Поначалу работы не затрагивали чашу фонтана, и это вселяло надежду. Но 29 июня из окна автобуса я увидела, как рабочие ломают мозаику со стороны кафе «Андерсон». Тут же в сети поднялся большой шум. Несколько дней после этого чашу вроде бы не трогали. Вмешалось Мосгорнаследие, объявив работы по демонтажу чаши незаконными. Однако 4 июля работы в зоне фонтана с отбойным молотком возобновились. Активистам, которые ни на секунду не оставляли ситуацию без внимания, наблюдали, бегали вокруг, бригадиры пытались навешать лапшу на уши, заявляя, что это делается… для сохранения мозаики. Они утверждали, что планируется собрать ее в мешки кусками и хранить до решения Мосгорнаследия о признании или непризнании мозаики фонтана объектом культурного наследия. И под шумок за несколько дней завершили демонтаж. Я была в тех краях вчера — от мозаики уже ничего не осталось.

Да, это было незаконно. Да, существовал запрет со стороны властей, по крайней мере, формальный. История с фонтаном в очередной раз показала, как у нас соблюдаются законы, и как власти (не только в центре, но и префектура, и управа, которым эти вопросы должны быть небезразличны) относятся к мнению народа. Вот такие дела.

На фото: 11 июля. Мозаика уже снесена. Кран выкорчевывает из земли чашу фонтана.

Предпремьерный показ в «Ведогонь-театре»: «Рождество в доме сеньора Купьелло»

Зачитывание рождественского письма матери

Название пьесы «Рождество в доме сеньора Купьелло», поставленной в «Ведогонь-театре» режиссером Сергеем Виноградовым, навевает на мысли о праздничной семейной сказке. На деле же в ней разворачиваются события, которые мало настраивают на праздничный лад. Автор пьесы актер, режиссер и драматург Эдуардо Де Филиппо определяет жанр своего произведения как «грустная комедия», но веселого в ней немного, и юмор не искромётный, но приглушенный. А в завершение всего она оборачивается трагедией.

Действие пьесы разворачивается в Италии в 30-х годов. Туда переносит мысли зрителя уже полупрозрачный занавес с репродукцией картины Боттичелли «Поклонение волхвов». О месте действия постоянно по ходу действия ненавязчиво напоминает музыкальный фон — волшебный голос Робертино Лоретти.

Занавес

Занавес

Главный герой пьесы — пожилой простодушный и наивный чудак Лука Купьелло (Александр Бавтриков). В его семье бушуют непрерывные по-итальянски горячие страсти и склоки, от мелочных до довольно крупных. Остановить их он не может и находит выход в бегстве из реальности в мир рождественских игрушек, в котором он ежегодно мастерит рождественские ясли, вкладывая в них всю свою душу. Ни один из домочадцев не разделяет его увлечения; их отношение к его забаве — от равнодушного до агрессивного. По сути, эти ясли — еще один главный герой пьесы, который является чем-то вроде индикатора, зеркала, которое говорит о герое всю правду.

Очередное Рождество грозит полностью разрушить мир в семье. И если первое событие — уход из дома младшего сына Томмазино (Федор Липатов) — в очередной раз оказывается лишь юношеской бравадой капризного избалованного подростка, то второе — желание дочери Нинуччи (Наталья Третьяк) развестись со своим мужем-торговцем, обожаемым зятем супругов Купьелло Николино, и уйти к другому — серьезно расшатывает устои семьи, надежду на счастье и благополучие дочери. Ситуация обостряется тем, что на Рождество в дом является сам любовник Нинуччи Виторио Элиа, которого играет Илья Роговин. Как инопланетянин, ходит он по сцене, с удивлением и любопытством взирая на семейные сцены, которые разгораются прямо при нем между сыном Луки и его братом Паскуалино, которого парень недолюбливает и постоянно обкрадывает. Виторио — единственный человек, который благосклонно, хотя и не без иронии, принимает от Луки приглашение полюбоваться на его любимое детище — ясли.

Нокогда вся правда отношений между Нинуччей и Виторио открывается перед Лукой, того хватает удар. Это горе сплотило всю семью во главе с преданной супругой Луки Кончеттой (Лилия Шайхитдинова). Ирония финала в том, что у постели умирающего мастера рождественской игрушки, непрестанно зовущего своего зятя, оказывается именно Виторио, сгорающий от угрызений совести. Старик принимает его за любимого Николино, а настоящий зять, опоздавший к одру умирающего, оказывается выставлен за дверь, чтобы не смущать покой человека, который последний раз собирает вокруг себя всю семью, частью которой наконец-то становятся и его любимые рождественские ясли.

Финал пьесы

Финал пьесы

Интересная картинка обнаруживается, если взглянуть на программу спектакля в разделе «Действующие лица и исполнители». Паскуалино, брата Луки, играют Ильдар Аллабирдин и Алексей Ермаков. И этим же актерам досталась роль любопытного соседа Луки Луиджи Пасторелли, который вместе с женой приходит в конце пьесы справиться о здоровье соседа. То есть артисты просто меняются ролями. Но если этот обмен, так сказать, вполне равноценный, то еще более любопытна вторая рокировка: Сергей Зайцев и Павел Грудцов, которые меняются ролями Николы и доктора. Если в случае Павла Грудцова в роли Николы желание Нинуччи уйти от мужа выглядит как метание между солидным джентльменом и студентом, претендующее на понимание и сочувствие зрителя, то когда на сцене в роли Николы появляется Сергей Зайцев, молодой и успешный, то роман Нинуччи со студентом выглядит уже как не совсем понятный каприз неопытной девушки.

Глобальный диагноз Луке — не его болезни, а именно его личности — в финале ставит врач: «Лука Купьелло всегда был большим ребенком и считал мир огромной игрушкой. Но когда он начал понимать, что с этой игрушкой нельзя играть, он этого не вынес. От взрослого в Луке Купьелло ничего нет. А для ребенка он слишком стар». Вот о таком человеке и о том, как ему живется в реальном мире, и рассказывает пьеса, премьера которой завершает очередной сезон в «Ведогонь-театре». Ближайший (и последний в этом сезоне) показ — 1 июля.

Зеленоградцы просят сохранить мозаику фонтана на площади Юности

Мозаика в чаше фонтана на площади Юности

Некоторое время назад власти радостно отрапортовали, что жители в большинстве своем поддерживают план реконструкции площади Юности. Факты, однако, упрямая вещь, и они упорно говорят, что горожане не так уж восторженно восприняли планы по «возвращению исторического облика» площади.

В мае в Зеленограде началась кампания, направленная на то, чтобы сохранить уникальную мозаику в чаше фонтана. Инициативная группа создала петицию на change.org, адресовав ее префекту, ГУП «Мосремонт», а также столичным департаментам — культуры и культурного наследия. Есть также у этих деятелей и группа ВКонтакте, которая называется «Спасем чудесную мозаику фонтана на пл. Юности».

Суть претензии местных хранителей культурного наследия заключается в том, что мозаика в чаше фонтана является уникальным историческим памятником, выполненным в модернистском стиле. Это самобытный культурный объект, один из символов Зеленограда, говорят активисты, выполненный известными художниками-монументалистами: Серафимом Александровичем Павловским и его сыном Василием Серафимовичем Павловским. Первый, кстати, создал также мозаику на станции метро «Добрынинская». Нас уже лишили одного подобного объекта — заменили смальтовую мозаику каскада фонтанов в парке 40-летия Победы на серый безликий мрамор, с горечью констатируют создатели петиции, и не хотелось бы, чтобы это повторилось и с фонтаном на площади Юности.

Кроме того, активисты просят не убирать шестиугольные плиты на площади, поскольку они являются неотъемлемыми элементами архитектурного ансамбля площади, которая (в своем нынешнем виде!) является визитной карточкой Зеленограда.

Под петицией на change.org уже подписались (на момент написания этой заметки) 414 человек. Напомню, в голосовании на сайте «Активный гражданин» одобрили план реконструкции 1444 человека, что составляет 77% проголосовавших. Эти граждане полностью согласны с идеей снести фонтан в виде большой чаши, а вместо него установить фонтан по «сухому» типу, у которого отверстия находятся на уровне поверхности площади.

В настоящий момент площадь Юности огорожена, там ведутся ремонтные работы с водопроводной системой. Фонтан находится за оградой, всё вокруг него разворочено, но сам фонтан пока нетронут, что вселяет надежду.

Проект имени Чаплина

Проект имени Чаплина

В Зеленограде много творческих талантливых людей, в том числе и среди тех, кто не занимается искусством профессионально. И еще у нас много людей бескорыстных, в том числе среди людей искусства. Благодаря такому сочетанию недавно родился новый театральнный проект, который называется «Проект имени Чаплина». Он создан для людей самых разных профессий, которые мечтают петь на сцене. «Проект имени Чаплина» делают без бюджета, камер, операторов и прочих телевизионных привилегий. «Движущая сила проекта – вера в людей и в их творческий потенциал», говорят авторы этого начинания — выпускники ГИТИСа и настоящие професионалы. Это:

Евгений Иванов — актер, музыкант, композитор и педагог по вокалу
Карина Данилова — режиссер, постановщик музыкальных спектаклей.

Участники проекта в течение трёх месяцев обучаются вокалу, ансамблевому пению и актерскому мастерству. В завершение процесса в конце июня все они примут участие в музыкальном спектакле.

Проект сделан в форме реалити-шоу. Пусть вас не пугает негативный подтекст этого термина, который, наверно, сложился у большинства телезрителей после различных вариантов «Дом-2″. Нет, это первое театральное реалити-шоу, и здесь речь идет лишь о том, что у проекта есть свой канал на Youtube, на котором ведется хроника событий в виде еженедельных выпусков. Благодаря им зрители могут побывать в театральном закулисье на репетициях.

Кастинг проекта состоялся в конце марта. Сейчас полным ходом идет обучение, процесс которого подробно освещается командой в видеоотчетах. Все, кто неравнодушен к музыке и театральному искусству! Смотрите новые выпуски, поддержите участников и, конечно, приходите на финальный концерт в июне. Ведь успех проекта определяют не только его авторы и участники, но и не в последнюю очередь — зрители.

Официальная страница проекта: https://vk.com/pr_chaplin.

III хоровой фестиваль-конкурс «Приношение Петру Чайковскому»

Сводный хор фестиваля-конкурса

В этом году Зеленоград третий раз принимал большой хоровой праздник, который проводится раз в два года — Хоровой фестиваль-конкурс «Приношение Петру Чайковскому». Он шёл два дня — 6 и 7 мая. Помимо конкурсной программы и фестивальных концертов, фестиваль включает экскурсии в Клин, в дом-музей П. И. Чайковского. Конечно, приношение великому русскому композитору не ограничивается экскурсиями — на конкурсе обязательно звучат произведения Петра Ильича для хора или в переложении для хора.

В третьем хоровом фестивале приняли участие несколько зеленоградских коллективов. Прежде всего, это хоры, руководимые одним из организаторов и идейных вдохновителей фестиваля Андреем Чернецовым — «Орлята» (хор мальчиков) и «Ковчег» (взрослый). Еще в конкурсной программе приняли участие женские камерные хоры «Ирида» и «Глория».

Из ближних городов на фестиваль приехали гости из Москвы (женский хор Государственного музыкально-педагогического института имени М. М. Ипполитова-Иванова, вокально-хоровой ансамбль «Мелопея», Народный коллектив хор учителей города Москвы и Вокально-хоровая студия хора), Химок (хоровая капелла мальчиков Химкинской ЦДШИ, женский Академический хор Московского Губернского колледжа искусств), Красногорска (хор мальчиков Детской музыкальной хоровой школы «Алые паруса»). Большой подарок любителям хорового пения преподнесли гости из Ярославля (камерный хор «Возрождение») и Казани (камерный хор «Гармония» Международной Ассоциации «Выпускники Казанского университета»). Было также два коллектива из Санкт-Петербурга — женский хор студентов III курса Санкт-Петербургского музыкально-педагогического училища и камерный хор Физико-технического института имени А.Ф. Иоффе РАН. Часть этих хоров выступила в обеих номинациях своей категории — «Светская музыка» и «Духовная музыка», часть — только в одной.

Первый день фестиваля практически полностью был посвящен конкурсной программе, а во второй день, в воскресенье, прошло несколько фестивальных концертов — в Зеленограде и в Москве (в школе №883) и экскурсии. Один фестивальный концерт был и в субботу, пока члены жюри совещались по поводу результатов последнего тура, в котором выступали смешанные хоровые коллективы. Программа этого концерта была составлена из выступлений двух коллективов-гостей, которые не участвовали в конкурсной программе, — студенческого хора МИЭТ и концертного хора хоровой школы мальчиков и юношей г. Конаково.

Последний имел просто-таки неимоверный успех у публики. Представьте: конец фестивального дня, все уже устали… И тут выходят эти мальчики и после первого же номера взрывают зал!

Волшебное звучение хора — заслуга, конечно, в первую очередь его руководителей. Это выпускники Гнесинки супруги Махновские: Наталья Васильевна и протоиерей Вадим, настоятель Храма Святых апостолов Петра и Павла в Карачарово. Мало где на таких сугубо академических концертах можно услышать, чтоб восторг зрителей выплескивался не только бурей аплодисментов, но и как на поп-концертах — свистом и воем. Более того, хор каждый раз получал щедрую порцию оваций еще до исполнения очередного номера, после того, как его объявлял руководитель хора. Вообразите: человек в рясе, сутулясь и близоруко щурясь, тихим голосом, словно стесняясь, подходит к микрофону, объявляет следующее произведение так, будто просит зрителей снизойти до прослушивания — и шквал аплодисментов в ответ! Зрители, думаю, не отказались бы, чтобы концерт конаковцев продлился вдвое дольше, но завершился он, как и все хорошее, очень быстро…

Результаты конкурсной программы я приведу в виде таблицы.

Хоровой коллектив Город Фото Достижение
в номинаци
НОМИНАЦИЯ «СВЕТСКАЯ МУЗЫКА». Категория D1 — Хоры мальчиков
Хор мальчиков Детской музыкальной хоровой школы «Алые паруса» Красногорск  Хор мальчиков ДМХШ «Алые паруса» (Красногорск)  Лауреат 3 степени
Хоровая капелла мальчиков ЦДШИ городского округа Химки Химки  Хоровая капелла мальчиков Химкинской ЦДШИ  Диплом участника
Старший хор Хоровой капеллы мальчиков «Орлята» Зеленоград  Старший хор хоровой капеллы мальчиков «Орлята»  Лауреат 1 степени
Хор мальчиков ДМШ городского округа Мытищи Мытищи  Хоровая капелла мальчиков Химкинской ЦДШИ  Лауреат 2 степени
НОМИНАЦИЯ «ДУХОВНАЯ МУЗЫКА». Категория D1 — Хоры мальчиков
Хор мальчиков Детской музыкальной хоровой школы «Алые паруса» Красногорск  Хор мальчиков ДМХШ «Алые паруса» (Красногорск)  Лауреат 3 степени
НОМИНАЦИЯ «СВЕТСКАЯ МУЗЫКА». Категория С1 — Однородные хоровые коллективы
Женский камерный хор «Глория» Зеленоград  Женский камерный хор "Глория"  Лауреат 2 степени
Женский Камерный Хор «Ирида» Зеленоград  Женский камерный хор "Ирида"  Лауреат 1 степени
НОМИНАЦИЯ «СВЕТСКАЯ МУЗЫКА». Категория С2 — Однородные хоровые коллективы музыкальных учебных заведений
Женский хор Государственного музыкально-педагогического института имени М.М.Ипполитова-Иванова Москва  Женский хор ГМПИ  Лауреат 1 степени
Женский Академический хор Московского Губернского колледжа искусств Химки  Академический хор МОКИ  Лауреат 2 степени
Женский хор студентов III курса Санкт-Петербургского музыкально-педагогического училища Санкт-Петербург  Женский хор студентов III курса СПбМПУ  Лауреат 2 степени
НОМИНАЦИЯ «ДУХОВНАЯ МУЗЫКА». Категория С1 — Однородные хоровые коллективы
Вокально-хоровой ансамбль «Мелопея» Москва  Вокально-хоровой ансамбль «Мелопея»  Лауреат 2 степени
Женский Камерный Хор «Ирида» Зеленоград  Женский камерный хор "Ирида"  Лауреат 3 степени
НОМИНАЦИЯ «ДУХОВНАЯ МУЗЫКА». Категория С2 — Однородные хоровые коллективы музыкальных учебных заведений
Женский Академический хор Московского Губернского колледжа искусств Химки  Академический хор МОКИ  Лауреат 3 степени
НОМИНАЦИЯ «СВЕТСКАЯ МУЗЫКА». Категория А — Смешанные любительские хоры
Камерный хор «Возрождение» Ярославль  Камерный хор "Возрождение" (Ярославль)  Лауреат 2 степени
Народный коллектив хор учителей города Москвы и вокально-хоровая студия хора Москва  Народный коллектив хор учителей города Москвы  Диплом участника
Академический хор «Ковчег» Зеленоград  Академический хор «Ковчег» (г. Зеленоград)  Лауреат 2 степени
НОМИНАЦИЯ «ДУХОВНАЯ МУЗЫКА». Категория А — Смешанные любительские хоры
Камерный хор Физико-технического института имени А.Ф. Иоффе РАН Санкт-Петербург  Камерный хор ФТИ им. Иоффе РАН (СПб)  Лауреат 2 степени
Камерный хор «Гармония» Международной Ассоциации «Выпускники Казанского университета» Казань  Камерный хор «Гармония» (Казань)  Лауреат 2 степени
Камерный хор «Возрождение» Ярославль  Камерный хор "Возрождение" (Ярославль)  Лауреат 1 степени, диплом за лучшее исполнение произведения духовной музыки

Немного фотографии с церемоний награждения (церемоний было три — для детских, однородных и смешанных хоров).

Конкурсный день завершился торжественно: после небольшой репетиции на сцену вышел сводный хор фестиваля и исполнил три заранее подготовленных произведения. Сначала хор под управлением члена жюри Т. Малышевой спел произведение Андрея Чернецова — «Приношение» на стихи И. Северянина. Затем прозвучало хоровое произведение композитора, которому посвящен фестиваль — «Вальс и хор» из оперы «Евгений Онегин». Дирижировал другой член жюри — Дмитрий Онегин (символично, да?). А в завершение всего прозвучала композиция, написанная Т. Шерышевой на основе музыкальных тем из произведений Чайковского, первой из которых был знаменитейший концерт №1 для фортепиано с оркестром. Дирижировал председатель жюри Сергей Сергей Серебренник. Грандиозное приношение, правда?

СМОТРЕТЬ ВСЕ ВЫСТУПЛЕНИЯ КОНКУРСНОЙ ПРОГРАММЫ III ФЕСТИВАЛЯ-КОНКУРСА «ПРИНОШЕНИЕ ПЕТРУ ЧАЙКОВСКОМУ»

XVII Зеленоградский фестиваль-конкурс классической гитары

Андрей Шунин и ансамбль - лауреат 2 степени

В конце апреля прошел 17-ый по счету фестиваль-конкурс классической гитары. Последние два года он проводится на базе Культурного центра «Зеленоград», ранее — в ДЮЦ «Орленок». Организатор конкурса — Андрей Геннадьевич Шунин, гитарист, композитор, преподаватель классической гитары.

Подведение итогов проводится в форме концерта-награждения лауреатов и дипломантов конкурса. Перед началом этого праздника гитарной музыки Андрей Шунин сообщил зрителям, что на XVII конкурсе жюри в составе 30 человек в течение конкурсного дня (23 апреля) прослушало 120 произведений — по два от каждого участника, которых было, как нетрудно подсчитать, 60 человек. Конкурс проводился в трех возрастных группах: младшая (6-10 лет), средняя (11-13 лет) и старшая (14-18 лет). Здесь были как сольные исполнители, так и дуэты и целые ансамбли. И в каждой группе были свои победители.

И вот спустя неделю, 29 апреля, в атриуме Культурного центра — лучшие из лучших.

Несмотря на такое большое количество участников и все более расширяющуюся с каждым годом географию конкурса, награждение лауреатов этого года для постоянных зрителей выглядело как «Ба, знакомые все лица». Оно и понятно. Разумеется, ребята, которые в прошлом году заняли первые места, или получили номинацию «открытие фестиваля», или гран-при, в этом году играли ничуть не хуже и снова поделили между собой пьедестал. Только мастерство исполнителей было настолько высоким, что некоторые из них с первого места «скатились» на второе, но при награждении Андрей Шунин их утешал, что это просто коварные происки статистики: видимо, по баллам они отстали от победителей совсем чуть-чуть. Но ведь всем первое место не дашь…

А в финале концерта, как и в прошлом году, на сцену пригласили ребят — бывших учеников Андрея Шунина и неоднократных лауреатов конкурса. Сейчас они выступают как ансамбль «Инспиранто». К сожалению, прийти не смог один из участников трио — Роман Андрюшин, и это заметно сказалось на звучании ансамбля. Но, тем не менее, дуэт в составе Степан Сидоров (сначала скрипка, потом гитара и вокал) и Виталий Давыдов (гитара), как всегда, порвал зал. Хотя, нужно отметить, что аудитория на этом концерте собралась весьма благодарная, и «Браво!» (абсолютно заслуженное) слышали все исполнители. Честное слово, это так приятно, даже если ты всего лишь зритель!

  >> СМОТРЕТЬ ВСЕ ВЫСТУПЛЕНИЯ УЧАСТНИКОВ КОНЦЕРТА-НАГРАЖДЕНИЯ

Отчетный концерт капеллы мальчиков «Орлята» (учебный год 2016-2017)

Сводный хор и педагоги

Капелла мальчиков «Орлята», функционирующая на базе Культурного центра «Зеленоград» и музыкальной школы имени М. П. Мусоргского, в конце прошлой недели отчиталась о 12-ом годе своей работы: 23 апреля прошел отчетный концерт капеллы. На нем представили свои достижения все хоры капеллы: подготовительная (дошкольная) группа, младший и старший хоры, а также юношеский ансамбль «Vita Nova».

Программа была выстроена «от малого к большому»: ее начали малыши, солисты и инструменталисты, а завершили старшие ребята.

Репертуар капелла вновь продемонстрировала обширный. Была здесь классика, духовные и народные песни, причем не только русские. Так, юношеский хор порадовал оригинальным исполнением «Хава нагила» с хореографической компонентой, которую поставила руководитель театра танца «Сапфир» Ольга Климашева.

Конечно, не были обойдены вниманием и советские композиторы, в особенности тема патриотизма, военная и «мальчишеская» тематика («Соловьи», «Мы — моряки», «Дирижеры военные», «Крылатое сердце мальчишки»). От себя бы хотелось особо отметить талант солистов старшего хора Глеба Фёдорова и Дениса Верхотурова, которые практически вдвоем вытягивали все высокие партии.

Поют Денис Верхотуров и Глеб Фёдоров

В завершение концерта выступает обычно сводный хор капеллы, и в этом году он неожиданно выбрал для финала не какую-нибудь торжественную песнь, а известную детскую песенку М. Иорданского на слова А. Пришельца «У дороги чибис». И что интересно, прозвучало это действительно «финально».

Отличный получился концерт. Отдельное спасибо организаторам за бесплатные программки, которые раздавались в огромных количествах, так что хватило всем и никому не пришлось кусать локти, оттого что не досталось.

А чтобы завершить тему отчетности, ознакомимся с достижениями и наградами хора в 2017 году (данные с официального сайта капеллы).

1. Капелла приняла участие в XVIII Московском детско-юношеском фестивале-конкурсе «Рождественская песнь» и привезла оттуда кучу наград: старший хор стал лауреатом 1 степени, младший хор и ансамбль «Vita nova» — лауреатами 2 степени; две награды получили солисты: Денис Верхотуров и Глеб Федоров стали лауретами 2 степени, а Сергей Чмырев — стал лауреатом 3 степени. Была на фестивале отмечена и работа руководителя коллектива Андрея Викторовича Чернецова. Он был награжден специальными дипломами «Лучший дирижер» и «За мастерство и профессионализм в создании переложений для детского хора».

2. Старший хор стал лауреатом 1 степени Московского областного открытого конкурса хоров мальчиков Подмосковья, а также награжден специальным дипломом «За выразительное прочтение духовного сочинения» на Московском областном открытом конкурсе хоров мальчиков Подмосковья.

Пожелаем же капелле больших свершений и побед в будущем и вместе послушаем волшебное пение мальчиков.


>>Посмотреть остальные номера концерта<<

Бенефис Натали Люмьер

Натали Люмьер и театр танца "Сапфир"

Очередной ретровечер из цикла «Тепло души» в Культурном центре «Зеленоград» был первым в своем роде. Посвятили его ближайшей знаменательной дате — Дню космонавтики. А по сути своей это был бенефис зеленоградской певицы Натали Люмьер.

Концертная программа, получившая название «Мой мир», практически полностью состояла из песен Натали, написанных ею в соавторстве с Сергеем Романовым, хорошо знакомого постоянным посетителям ретровечеров: это руководитель объединения «Старый патефон», участники которого выступают на концертах этих вечеров.

Наталья Люмьер и Сергей Романов

Наталья Люмьер и Сергей Романов

Исполняла эти песни, в основном, сама Наталья.

 

 

Тем не менее, это был не совсем сольный концерт. Он в очередной раз продемонстрировал, что талантливые люди всегда находят друг друга и создают совместные проекты. Несколько номеров представляли собой результат работы таких творческих объединений: дуэт Натали с Михаилом Барцевым, Александром Харлеем (Харламовым) и несколько песен с подтанцовкой в исполнении театра танца «Сапфир», ансамбля современного танца «Галас», фитнес-шоу коллектива «Танцующие звезды».

 

 

Еще в концерте приняли участие друзья героини вечера — Елена Бегина, дуэт «Старый патефон», Эдгар Князев, вокальная студия «Качели». А финальную песню все участники программы исполнили вместе.

 

Ничего заезженного, все новое, свежее, оригинальное. Такую программу подготовил Культурный центр ко дню, в который человечество вспоминает свои первые шаги к звездам: встреча со звездами зеленоградской эстрады.

Стрелка ВИДЕОЗАПИСЬ ВСЕХ НОМЕРОВ КОНЦЕРТА

«Умная собачка Соня» в «Ведогонь-театре»

Строгие собаки

«Умная собачка Соня» — это детская книжка Андрея Усачёва. В 1991 году на киностудии «Экран» вышел мультфильм по произведениям этого замечательного детского поэта и писателя, в 1993 году — второй выпуск мультфильма, а сейчас в книжных магазинах можно купить книжку «Умная собачка Соня, или Правила хорошего тона для маленьких собачек». Юные зеленоградцы теперь могут познакомиться собачкой Соней в «Ведогонь-театре», который поставил про неё спектакль-мультфильм.

Что значит «спектакль-мультфильм»? О, это очень интересный и необычный формат, который наверняка будет новым для всех зрителей. На большом экране проецируются декорации, а персонажи играют на их фоне. Чтобы герои не сливались с фоном, там, где они находятся проецируется белый кружок. Поэтому нет никакой необходимости в занавесе, чтобы менять декорации. За секунду на экране реализуются не только виды всех комнат в квартире или улиц города, но и фантазий маленькой собачки. А они, как и у любого ребенка, могут завести куда угодно — хоть в вишневый сад, хоть к океану.

Есть еще один безмолвный участник спектакля, который сидит за столом на краю сцены, накладывает на все эти декорации всяких чудных рисованных персонажей.

Вот такой необычный «мультфильм».

Что касается сюжета, то, безусловно, пьеса обращается к малышам (категория 5+), но неповторимый стиль произведений Андрея Усачева с его мягким юмором и с бесконечной игрой слов, вне сомнения, будет интересен и взрослым, особенно тем, которые не утеряли нитей с детством. А также тем, кто не прочь лишний раз насладиться замечательной игрой любимых актеров: Марины Бутовой, создавший трогательный образ Сони; Дмитрия Лямочкина — доброго хозяина собачки, которому никак не удается быть по-настоящему строгим со своей любимицей; Ильей Роговиным — в его исполнении получился изумительный пугливый ослик; Ярославом Шевалдовым — веселым, неунывающим и обаятельным роботом. В спектакле много звучит голос Анастасии Хуснутдиновой, которая предстает в самых разных образах, от веселых до старчески ворчливых, но сама актриса почти все время находится в тени, её почти не видно.

Королевская дворняжка Соня (королевская не по породе, как думает она сама, да и все окружающие, а по фамилии ее хозяина Ивана Ивановича Королёва) — это, по сути, маленький ребёнок с неуёмной фантазией, любопытный, активно познающий мир вокруг себя, жаждущий любви и понимания взрослых. Вот почему её шалости и проказы понятны любому ребёнку.

Премьера спектакля состоялась 28 марта. Ближайший показ — 30 апреля. И между прочим, больше половины мест уже продано, так что стоит поспешить, если вы хотите успеть приобрести билеты, ведь следующий после 30 апреля показ будет только через месяц — 27 мая.

Спектакль «Легкие люди» в «Ведогонь-театре»

Беседа

В «Ведогонь-театре» в конце января состоялась премьера пьесы Михаила Дурненкова «Легкие люди» в постановке художественного руководителя театра Павла Курочкина. Спектакль продолжает начатую серию экспериментов с пространством нового зала, который устроен не по канонам классического театра (сцена и ряды зрительских кресел). Это просто большой пустой зал. И поэтому он позволяет реализовывать самые смелые идеи с интерактивом.

Видимая часть квартиры представляет собой две комнаты. Одна большая — гостиная, из которой ведут три двери в маленькую комнату, которую мы не видим, в спальню и наружу.

Зрительские места как бы вкраплены в декорации, которые представляют собой обстановку самой обычной квартиры. Кстати, мест этих совсем немного — около 60. Чувство непосредственного участия в происходящих событиях щемяще острое: актеры буднично ходят между рядами, переодеваются в домашнее перед вашим носом, в двух шагах от зрителя бурно выясняют отношения, готовят на кухне завтрак, распространяя по залу аппетитный запах свежих огурчиков. Какую-то часть приверженцев классики это бы, наверно, даже покоробило, но для любителей новаторского подхода к театральным формам это просто восторг.

Четыре действующих лица, которых играют Татьяна Мазур, Алексей Ермаков, Сергей Зайцев и Антон Васильев, отнесены автором пьесы к поколению «легких людей». Их молодость и становление личности пришлись на период больших перемен в нашей стране — перестройки, распада СССР и последующих «лихих девяностых». Они все еще молоды и полны сил.

Я легкий человек, мне кажется, ещё наберу в легкие воздух и смогу улететь.

Это поколение самого автора пьесы. Михаил Дурненков родился в 1978 году, является автором около 20 пьес и сценаристом ряда сериалов. К драматургии пришел не сразу, побывав сторожем, слесарем, инженером, тележурналистом, телеведущим… Первые пьесы писал вместе со своим братом Вячеславом, потом их творческие пути разошлись. Критики отмечают, что легкое отношение к жизни, к любым драматичным ситуациям, включая смерть — это общая особенность манеры братьев Дурненковых. Она нашла свое продолжение и в пьесе «Легкие люди». Высшим выражением такой жизненной позиции является персонаж пьесы Макс, которого мастерски сыграл Антон Васильев — эта роль будто под него была написана.

- Ты убивал кого-нибудь?
- Да, конечно. Теперь я могу войти?
- Да.

Но не у всех получается жить так же легко, даже если очень хочется. Если Макса, кажется, ничто не может выбить из колеи, остальных героев жизнь подвергает достаточно тяжелым испытаниям, ставит перед неразрешимыми на первый взгляд вопросами. И вот они они мучительно ищут выход, чтобы снова обрести былую легкость. Об этом, собственно, и пьеса. Молодым людям жизнь не дает скучать: они страдают, выясняют отношения, ругаются (порою, кстати, даже матом), выпивают — куда ж «легким людям» без этого. Но при этом даже во время самого жесткого конфликта ни в одном из них нет ненависти, и это в них очень импонирует. И это тоже, наверно, одна из основных черт «легкого человека».

- Никогда, слышишь, никогда не смей больше со мной говорить об этом! Ты слышишь?!!
— У меня все меньше и меньше тем для разговоров с тобой.

В пьесе имеется своеобразное музыкальное сопровождение: герои постоянно теребят какие-то диковинные восточные инструменты из тех, которыми любят сопровождать свои занятия всякие гуру. Задумчивые звуки этих инструментов уносят из головы прочь все, что принесено сюда извне, настраивают на философский лад.

Рассуждение

 

Драматургию такого плана называют «новой драмой». В новой драме делается акцент не на умозрительные проблемы, а на действительность, враждебную человеку, и столкновение с ней радикально меняет личность. Новая драма ставит вопросы о животрепещущих проблемах современной морали. Поэтому главное в ней — это не собственно действие, а размышления о мире, к которым автор приглашает зрителя своей пьесой.

Размышления. Алексей Ермаков в роли Егора

Я честное слово не готов за весь мир отвечать. Да и никто не готов.